作为一个知识分子的模型，平面设计，常常看着架构。我们渴望我们的工作注入茂密的理论知识和与同类同一种范围广泛，富有传奇色彩的批评。但我们不是建筑师。我们的平面设计师。我们的角色是定义。我们两岸之间的印刷和网络，2-D和3-D。我们的工作是比较容易产生更短暂的。这种流动性，再加上一门学科，广泛务实的条纹，使得它很难建立一个精悍的图形设计理论。 自成立以来，该专业平面设计师写了关于背后的思想，他们的工作。考虑FT马里内蒂，拉斯洛·莫霍利纳吉，赫伯特·拜尔，约瑟夫·穆勒 - 布罗克曼，卡尔·郭士纳，凯瑟琳·麦考伊，的Jan van Toorn和，最近，杰西卡·赫尔方，德米特里·西格尔和原研哉。这个机构的工作，建筑和美术是比较小的，但它是充满激情和智能。
有关图形设计秋天的文本在不同类别的“理论”。部分的制作过程中进行分析。认为包豪斯实验，方法，国际印刷风格的保护伞下，和现代的探索“的设计研究。”一些文本的可视化工作研究背后的想法。作者“读”的设计或设计文本，并把它们放到一个更广泛的历史/文化背景。一些应用外平面设计，解构主义，符号学，性别研究领域的理论话语。许多开创性的文本，当然，这样的分类已模糊。
通过我的研究，我的工作强调我们自己的理论基础和激励他人读取和写入更多的价值。在最近的一本书项目工作让我想起了一系列的行业今天所面临的问题。理论可以帮助我们解决这些问题。 设计越来越多地住在其用户的行为 想想的Flickr，Facebook，Etsy的，露露，Threadless的和众多的博客。用户的做法软件和网络的期望，填写自己的内容和塑造自己的视觉形象往往与预先包装形式的指导。德米特里·西格尔称这种现象为“模板化的态度。”设计师们努力解决自己的位置，在这个DIY的现象。创新是一个独立的“创意阶级不再是唯一的领土。”设计人员可以导致新的参与式文化的发展，让其他人创建的框架，这样做，但是，让我们曾经专门技能，以成为更广泛和方便。这威胁到一些知识转移给别人，解放。
科技改变了我们的美学即使我们斗争 设计无处不在努力创造独特的视觉声音，尽管库存的摄影和单片保持在Adobe Creative Suite的患病率。同时指出，作为设计和媒体评论家列弗Manovich，以前孤立在各个行业内的特定技术，艺术语言和词汇正在进口和出口在软件应用程序和专业。这种新的共同语言杂糅，“混合性”，通过最直观的艺术家现在的工作，不像以前见过的任何东西。技术已不可逆转地改变了我们的审美意识，给我们提供更多的权力和少。
我们应该鼓励合作和共同体验 多点触摸技术有什么好，如果我们不希望坐在一起呢？协作和社区的燃料改变世界的设计方案。尽管我们之间的联系，在网上，很多人都经历了越来越多的个人的孤立感。我们怎能作为设计师，战斗隔离带项目，促进社区吗？媒体活动家卡勒Lasn警告设计师：“我们失去了我们的阴谋。我们的故事线。我们失去了我们的灵魂。”生产工作，促进真正的连接可能是一种方式的灵魂。
我们都写比我们15年前的今天 博客，电子邮件，Twitter的，我们有更多的人通过文字，通过语音沟通。如果语法和结构赋予我们的想法，然后在写作这一增长带来的价值对我们的社会和我们的纪律。设计署名权，在过去的十年中有影响力的人物，如迈克尔摇滚，埃伦·勒普顿和杰西卡·赫尔方辩论的问题，前景化文本和图像之间的积极关系的一门学科，它的话语。书面沟通的扩展到更大的话语设计的图形设计人口更广泛的片，可以周到的贡献。
我们目前的社会是网络的中央比喻 即使我们不理解我们的数字化时代的后端运行的计算机代码，我们可以理解我们的日子和设计，以满足它的网络结构。在上个世纪初的前卫艺术家，包括FT马里内蒂，拉斯洛·莫霍利-纳吉和亚历山大罗得前柯，善于激活自己的网络，报纸，杂志，演讲和书面信函。最近，我听到讲座由Emily Pilloton 的建筑项目“H”和Cameron Sinclair介绍，两位年轻的设计师为人类创造机会，在本地和世界各地，为设计师，以改善人类的基本生活条件。在网络的连通性是他们成功的关键。高效的网络传播变化和繁荣已经到位。我们只是要把握好。
设计师在20世纪初上升到他们的社会所面临的挑战。我们也可以采取我们的时间，上升千年的复杂性。我们的理论基础的探讨，装备我们的世界和我们的纪律，以解决关键重大问题。 | 
发表于 2013-3-21 10:52
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